视觉艺术:虚拟与现实的融合 视觉艺术设计学院作品除去一切感官或体验上的自娱自乐、司空见惯,在理念、看法、说法和做法上营造和开创了全新的语境与场景,从内容到形式、从艺术到技术、从思维到行为向公众传达出“我会什么”或“我有什么”的现实景象,并由此延伸到“你需要什么(满足)”乃至“你将需要什么(创造)”的不同诉求与期许,毕业创作更加因时而尚,因需而创。《SURVIVOR VR》是一个灾难逃生主题的VR游戏,体验者在一栋因为地震而摇摇欲坠的大楼中要扮演一个奋力求生的角色,用VR设备完成一系列具体操作躲避危险通过关卡,最终逃生成功;《小飞机》通过三维动画手段模拟“低科技”定格动画风格,就炫富、青少年沉迷网游、父母不合等社会现象引发观众思考;《情感勘探所》是一个可感知人的情绪并分享快乐的互动装置,面对装置微笑,当你带给别人快乐的同时你也能收获快乐;《有莫有鱼》关注当下广州农村建设与发展,深入南沙区长莫村,研究了目前国际成熟的“CSA社区支持农业模式”,创建了“CSF”社区支持渔业——有机农业与城市居民、社区团体互通互利的沟通形式,同时创作了“有莫有鱼”渔场品牌,将这一模式以视觉化的形式完全真实、直观地呈现,希望通过自己对文化、对品牌、对设计的认知理解,为长莫村带来更具人文关怀的作品,为乡村注入新的活力,为乡村产业复兴探索新的城乡互动模式。 造型艺术:传统与现代的融合 而造型艺术学科作品在传承广州美术学院优良传统的基础上,大胆追求理念上的创新,深入生活、深入实践,承载中华优秀传统文化,彰显时代新风尚作品屡见不鲜。人物画作品《庭院深深》,将现代生活融于传统园林场景,创作出具有现代审美情趣作品;《淡一居书印横幅》,以书法和篆刻两种形式相结合,扎实的专业功底以及在篆刻材料上突破令人称赞。油画系写实作品《雋》,以创作“中国人自己的油画”为初衷,将中西方绘画融合贯通,在构图、底子、风格等方面大胆尝试,形成了独具个人特色的艺术风格;《时间留痕》以自身独特的体验方式创作,延展了绘画材料的表现力。铜版画作品《渐隐的静谧》、《大千三千世界》以探索性的创作,体现了作者对传统版画和当代艺术语境的理解与思考。雕塑系作品在综合的材料媒介、多元化的呈现方式、多样化的创作主题方面特点明显,《有序的游戏》、《血肉荣誉》、《他们》在突显个性化表达的同时不乏对传统的重视、对现实的思考以及对人文的关怀。 实验艺术系和美术教育学院毕业创作则呈现出跨媒介、跨专业的探索气质,材料多元,艺术语言层次丰富。 广美负责人告诉记者,本届展览作品数量庞大,艺术创意及构思充沛,总体上作品坚持主流价值,兼具思想性和艺术性,反映出广州美术学院本科教学关注现实、关注社会生活的一贯传统,同时也体现出学校开放的艺术氛围及严谨的学风。
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